Замена экскурсоводу: мультимедиа-гиды появятся в музеях Ростовской области

Об экспонатах можно будет узнать интересные детали при помощи приложения в телефоне

Ростов-на-Дону, 11 июля 2019. DON24.RU. Донские музеи стали соискателями национального проекта «Цифровая культура»: они направили заявки на оснащение мультимедиа-гидами с применением технологии дополненной реальности. Об этом сообщил директор Азовского историко-археологического и палеонтологического музея-заповедника Евгений Мамичев во время заседания совета по культуре и искусству, которое состоялось сегодня на территории ростовского исторического мультимедийного парка «Россия – моя история».

Сколько донских музеев участвует

Государственные и муниципальные музеи России планируется оснастить этими гидами в рамках реализации регионального нацпроекта «Цифровая культура». В настоящее время 10 донских учреждений культуры направили заявки на оснащение, в частности такие крупные музеи, как Азовский историко-археологический и палеонтологический музей-заповедник и Ростовский областной музей краеведения.

Еще 27 станут соискателями в следующем году. А вот у шести музеев дела обстоят сложнее: чтобы мультимедиа-гид работал, необходим свободный и высокоскоростной доступ в интернет, которого там пока нет. Губернатор Ростовской области Василий Голубев поручил оснастить эти музеи интернетом. Среди критериев отбора заявок – также количество описанных экспонатов (не менее 40) и посещаемость музея.

Конкурсные заявки участников будут рассмотрены в августе.

Как работает гид

Для работы мультимедиа-гида нужен не только интернет, но и мобильное приложение Artefact, которое разработано при поддержке Минкультуры и проекта «Культура.РФ». Если посетитель скачает его, то, наведя смартфон на экспонат с любого ракурса, узнает интересные подробности о нем, в том числе в аудиоформате.

Так, Азовский историко-археологический и палеонтологический музей-заповедник намерен использовать такой гид в рамках своей экспозиции «Сокровища кочевников Евразии», где собраны уникальные древние произведения искусства, связанные с Боспорским царством. К слову, это внесет вклад в создание туристического маршрута «Золотое кольцо Боспорского царства», который появится на юге России. Напомним, что он будет пролегать по территории Ростовской области, Крыма и Кубани.

Посетитель музея сможет изучить предмет детально за счет активных точек, которые высветятся на экране при наведении телефона.

«Например, браслет, которому 2000 лет, обнаруженный в сарматском захоронении, можно будет показывать в закрытом защелкнутом виде и открытом. Можно даже демонстрировать предметы такими, какими они были до реставрации, в момент их находки, если были сделаны фотографии экспоната до реставрации», – рассказал Мамичев.

Мультимедиа-гид сможет заменять экскурсовода и даже рассказывать больше, потому что у специалиста по проведению экскурсий не всегда есть время погрузиться во все детали.

Что необходимо для участия в нацпроекте

По словам директора музея-заповедника, для участия в проекте надо пройти регистрацию на платформе Artefact, предоставить информацию о музее и экспозиции на русском языке, создать черновик мультимедиа-гида и лишь после этого отправить заявку на участие в нацпроекте. Тексты об экспонатах должны быть написаны в доступном научно-популярном стиле, а их фотографии должны быть сделаны с нескольких ракурсов и в высоком качестве.

В свою очередь, создатели платформы занимаются переводом этих текстов на иностранные языки и озвучивают их.

Как сообщил первый заместитель донского губернатора Игорь Гуськов, министерство культуры региона и руководство музеев в состоянии принимать участие в данном проекте.

«С технической точки зрения наши областные музеи такую возможность имеют. С точки зрения методических рекомендаций специалистов по заполнению данной платформы – эта работа организована министерством и ведущими музеями, в частности Азовским. Потому что не все муниципальные музеи имеют специалистов такого уровня», – пояснил он.

Таким образом, ведущие музеи помогают разобраться муниципальным. Чем быстрее они научатся заполнять платформу, тем скорее оформят заявки и подадут их.

Отметим, вышеуказанное приложение можно скачать через App Store или Google Play.

Комментировать

Поделиться

Комментарии
(1) комментариев

Нарисованная любовь, или Удивительно романтичные истории любви

Фото: Из архива Ирины Ровер. ©

Ростовская область, 27 февраля 2020. DON24.RU. В донской столице вспомнили романтические истории, зашифрованные в картинах известных художников. Мы попросили куратора художественной галереи «Ростов» Ирину Ровер рассказать три наиболее интересные, на ее взгляд.

История 1. Авангардная

Русские художники-авангардисты Михаил Ларионов и Наталья Гончарова поженились, чтобы в случае смерти одного другой мог унаследовать его картины.

Они родились в один год, в один день с разницей в месяц, примерно в одно время их семьи переехали в Москву, и в один и тот же год оба поступили в училище живописи, зодчества и ваяния: Ларионов – на отделение живописи, а Гончарова начала со скульптуры.

Фото: из архива Ирины Ровер

Михаил первым рассмотрел в Наталье художника и якобы сказал ей: «У вас глаз на цвет, а вы заняты формой! Раскройте глаза на собственные глаза!» Правда это или нет, но глаза она раскрыла, и скульптор переродился в живописца.

Ларионов и Гончарова были эпатажными персонажами в Москве в начале XX века. Творческая и богемная жизнь бурлила: они устраивали скандальные по тем временам выходки, участвовали в авангардистских выставках, а Гончарову даже арестовывали за «порнографию».

Газета «Голос Москвы» от 25 марта 1910 года писала: «Вчера после собрания вошедшие могли любоваться выставкой, устроенной у эстетов. Выставлено более 20 картин какой-то эстетички Гончаровой. И в заседании, говорят, было объяснение этих картин. Сплошного декадентского пошиба и настолько неприличных, что секретные анатомические отделения Гаснера пасуют перед этим возмутительным развратом…»

Влюбленные художники творили, выходя за рамки традиционализма, пытаясь переосмыслить искусство. Ларионов создал объединение художников «Бубновый валет», собравшее весь цвет русского авангарда: Малевича, Бурлюка, Фалька, Лентулова… Натура у Михаила такая была – непоседливая, он горячо брался за новые идеи, искал, придумывал, экспериментировал, и его энтузиазм захватывал Гончарову. «Лучизм» – самая известная теория арт-новатора. Так художник понимал изображение предметов – только с помощью цвета и света, которые излучают вещи и живые существа.

В Париж пара уехала еще до революции по приглашению Дягилева, который захотел, чтобы художники оформили некоторые его спектакли в «Русских сезонах», особенно удачным стал «Золотой петушок». Почти всегда над постановками Ларионов и Гончарова работали в четыре руки: обычно он создавал декорации, а она – костюмы.

После Первой мировой войны художники много путешествовали, но, главное, работали: оформляли балеты, участвовали в выставках, сотрудничали с домами моды и писали, писали, писали картины…

Всю жизнь Михаил и Наталья посвятили искусству и друг другу. А официально поженились в итоге ради того, чтобы в случае смерти один мог унаследовать картины другого. К сожалению, вернуться на родину не получилось, а последняя полноценная выставка их картин в России прошла в 1928 году, правда уже с пометкой «Современное французское искусство».

История 2. Таинственная

«Портрет Анны Петровны Шереметевой (1744–1768), старшей дочери П.Б. Шереметева» художника Ивана Аргунова. Какую любовную трагедию хранит в себе эта картина?

В самом начале 1768 года, в первых числах января, в Петербурге состоялась помолвка богатейшей невесты графини Анны Шереметевой и графа Никиты Панина. А 23 мая 1768 года, за несколько дней до свадьбы, Анна Шереметева скончалась от черной оспы.

Поговаривали, что неизвестная соперница подложила в табакерку, которую Шереметевой подарил жених, кусочек материи, имевшей контакт с больным оспой.

Безутешный граф так и остался холостяком, сохранив до самой смерти память о покойной.

Художник Иван Аргунов успел создать портрет романтичной, умной, красивой девушки, любительницы литературы и театра. Долгое время одна деталь портрета Шереметевой вызывала недоумение: зачем в волосах девушки, одетой по-зимнему, художник изобразил розу?

После того как полотно просветили рентгеновскими лучами, обнаружилось, что портрет задумывался как свадебный. Художник писал молодую графиню в белом подвенечном платье, но после ее скоропостижной кончины был вынужден «переодеть» ее по просьбе родственников.

История 3. Сиятельная

Художник Сандро Копп – бойфренд актрисы Тильды Суинтон уже 15 лет. У них серьезная разница в возрасте, и никто не верил, что этот роман будет таким продолжительным.

Фото: ok-magazine.ru

Они познакомились на съемках фильма «Хроники Нарнии: Лев, колдунья и волшебный шкаф» в 2004 году. Он сказал ей, что хочет нарисовать ее портрет. Она ответила ему, что у нее нет ничего из того, что есть у женщин, которые бегают вокруг него, – ни груди, ни других форм. С тех пор он нарисовал больше 10 портретов своей подруги.

«Когда вы любите кого-то, то у него появляется особое сияние, – объясняет он. – Оно может быть настолько сильным, что буквально влияет на то, как вы смотрите на любимого человека. Мы видим психологически и эмоционально. То, как мы чувствуем что-то или кого-то, меняет то, как мы их видим».


Лента новостей

Загрузить еще
Последние комментарии
Самое комментируемое