От классики и эмбиента до лоуэркейса и глитча: 24 августа отмечают День странной музыки
Ростовская область, 24 августа 2023. DON24.RU. Международный день странной музыки отмечают сегодня любители необычных звуковых сочетаний и неожиданных композиционных решений. Когда появилась традиция праздновать этот день, кто стоял у истоков закрепления даты в календаре и что нужно послушать, разбирается ИА «ДОН 24».
Слышу звон
Большая часть интернет-сообщества приписывает создание праздника американскому композитору-экспериментатору Патрику Гранту. Согласно устоявшейся теории, Грант просто выдумал такой день, чтобы пошире прорекламировать свой грядущий релиз – альбом.
Примечательно, что дата 24 августа действительно имела значение для его карьеры: в этот день родился отец девушки музыканта, который увлекался неординарными ритмами и постепенно втягивал в них самого Гранта. В итоге мужчина внес большой вклад в развитие композитора, увековечив и свой день рождения, а свой новый лейбл Патрик назвал Strange Music (странная музыка).
Фото: patrickgrant.com
Впрочем, существуют и иные версии появления праздника. По одной из них, этот день стали отмечать по всему миру после инициативы британца Джо Сэкса, увлекавшегося экспериментальной и прогрессивной музыкой, а впервые о дате стало известно еще в 1976 году. Другая версия гласит о том, что формат международного этот день принял уже в 2015 году. Якобы его утвердила группа друзей из США для продвижения нетривиальных и непопулярных направлений.
Как праздновать?
Очевидно, что празднование Дня странной музыки невозможно без прослушивания композиций. Отмечают его по-разному, но всегда это сопровождается поисками оригинального звучания. Люди по всему миру, включая Россию, посещают концерты, джем-сессии и даже целые фестивали, где исполнители экспериментируют с инструментами, способами извлечения звуков и сочетаниями разных жанров.
Фото: Никита Юдин/don24.ru/АО «Дон-медиа»
При этом, чтобы почувствовать себя причастным к диковинному торжеству, не нужно убегать из дома в поисках клуба, бара или концертного зала. Достаточно просто устроить себе прослушивание тех произведений, которые отчасти или в корне отличаются от ваших устоявшихся вкусовых предпочтений.
Так, любителям классической музыки можно ненадолго обратиться к стилю эмбиент, основанному на модуляциях звукового тембра, а заядлым металистам – обратить внимание на японский кавай-кор, являющийся смесью мрачного гитарного рифа, ударных и элементов J-pop (японская поп-музыка).
По-настоящему странная
Если предыдущие направления все еще отличаются мелодичностью, привычными наборами задействованных инструментов и видов вокала, то представленные ниже стили кто-то может назвать полным безумием.
Фото: freepik.com
Таинственный лоуэркейс
Фото: CSUF Grand Central Art Center
Эксперименты американского звукорежиссера Стивена Родена привели к тому, что в 2001 году появился жанр лоуэркейс, который иначе называют музыкой нижнего регистра. С помощью ввода нового понятия автор предпринял попытку охарактеризовать собственный альбом, запись которого он осуществлял с помощью листов бумаги разной плотности. Получавшийся звук Роден обрабатывал и изменял посредством усилителей, создавая нечто новое.
Наиболее показательным для лоуэркейса является композиция Bell Is The Truth (Berlin), записанная Стивеном специально для выставки Resonanzen в Германии. Для ее записи композитор использовал лампочки, освещающие темные помещения.
Скрипучий глитч
Фото: unsplash.com
Бумага и лампочки в качестве инструментов – это необычно, но все же вполне осязаемо и понятно. Но что получится, если в качестве главного инструмента использовать ошибку? В прямом смысле – программную ошибку персонального компьютера, системный сбой, искажение звука. Может быть, это и странно, но глитч, основу которого составляет сведение различных багов, стал крайне популярен на заре цифровизации общественности. Стык минувшего и нынешнего веков породил целое поколение музыкантов, которые прославились, миксуя сбои программ со звуками перемотки компакт-дисков.
Примечательно, что свое эстетическое начало стиль берет еще в начале XX века. Его условным праотцом считают итальянского футуриста Луиджи Руссоло (1885–1947), создавшего «музыку шумов» и манифест «Искусство шумов».
Желтый симпсонвейв
Фото: unsplash.com
Да-да, жанр музыки, появившийся благодаря фанатам популярного мультсериала «Симпсоны». И хотя самому сериалу о семье Гомера уже четвертый десяток лет, новый стиль в музыке сформировался лишь в 2016 году. Суть проста: все звуковые и визуальные (чаще всего треки выпускают с видеорядом) эффекты и сэмплы в композициях взяты из различных эпизодов мультфильма, а сопровождаются они элементами из разных направлений, включая нью-вейв и электронику.
Развития во что-то большее симпсонвейв не получил, но и придуман он был случайно в одиночку 19-летним британцем Люсьеном Хьюзом – большим фанатом сериала и вэйпорвейва, отражавшего ностальгическое или сюрреалистическое видение ретрокультурной эстетики.
Мрачный хоррор-кантри
Фото: unsplash.com
У направления есть несколько равноправных названий – дарк-кантри, хоррор-кантри, готический кантри и денверский саунд. Последнее наименование подсказывает, что родом жанр из штата Денвер, США. В конце 1990-х годов местные музыкальные коллективы увлеклись этим направлением, которое представляет собой смесь альтернативного кантри с госпелом, блюзом, джазом и, конечно, готической тематикой.
Рядовой слушатель может отнести стиль к обычному кантри, но все тексты песен написаны авторами с горечью, болью и злобой и пропитаны мраком. Тот случай, когда текст по важности берет верх над звуковым наполнением (и порой совершенно не сочетается с ним). Странно, не правда ли?
Богиня любви и консервные банки: как в наши дни используется старинный особняк в Нахичевани
Ростовская область, 17 января 2025. DON24.RU. В историческом районе Ростова – Нахичевани, на ул. Советской, 20/1, по версии проекта «Архитектурные излишества», располагается одно из самых красивых отделений «Почты России». Редакция телеграм-канала обратила внимание на своеобразное сочетание в помещении банок с консервами и подлинной лепнины.
Как сообщила корреспонденту ИА «ДОН 24» архитектор-дизайнер, координатор градозащитных организаций Ростова Ольга Головина, в конце XIX века особняк принадлежал купцу и церковному старосте церкви св. Георгия Победоносца Никите Саркисовичу Магдесиеву. Позже здание перешло во владение торговцу скобяными изделиями Ивану Адабашеву.
Особняк является объектом культурного наследия регионального значения. По словам архитектора, потолок здания украшает декор XIX века, а вход отделан ракушечником, установлены деревянные перила, которые появились уже в 70-х – начале 80-х гг.
Фото: Никита Юдин / don24.ru / АО «Дон-медиа»
Старший научный сотрудник Азовского музея-заповедника, специалист по археологии, истории и культуре древней Греции Надежда Суворова в разговоре с корреспондентом ИА «ДОН 24» рассказала, что автор декора мог вдохновляться образом древнегреческой богини красоты и любви Афродиты и изобразил ее с сохранением традиционных черт: обнаженная грудь, поза, прическа.
«В оформлении также присутствуют листья аканфа и цветочные гирлянды, которые, конечно, являются стилизацией. Здесь мы видим не совсем те гирлянды, которые были в античности, но они максимально приближены к ним. Я считаю, что перед нами именно Афродита, особенно с учетом ее прически. Правда, рука закрывает ее, но видно, что волосы собраны, и очень похоже, что на голове у нее «бант Аполлона» – такая прическа была у Афродиты», – пояснила эксперт в области археологии.
Фото: Никита Юдин / don24.ru / АО «Дон-медиа»
Особняк, как можно заметить, нуждается в реставрации. В первую очередь, отмечает Ольга Головина, здание нужно помыть и очистить от пыли внутри и снаружи.
«Конечно, при визуальном осмотре видны трещины, нужно обследование. Есть обрушения значительного слоя штукатурки возле декоративного пояска карниза», – резюмировала координатор градозащитных проектов Ростова.
Ранее в Ростове на 18-й Линии, 6 обрушился фасад исторического здания – дома купца Налбандова, некогда владевшего макаронной фабрикой.
