Основательница бренда женской одежды рассказала, как удержаться на плаву, создавая моду из Ростова

Основательница бренда женской одежды рассказала, как удержаться на плаву, создавая моду из Ростова

Ростовская область, 19 июля 2022. DON24.RU. Мода сегодня находится в 80-х, а россияне склонны носить все меньше одежды, утверждает основатель и дизайнер бренда женской одежды «ZATE» Заира Тепкаева. О том, как делать бизнес в индустрии моды в условиях пандемии и закрытых границ ростовская бизнес-леди рассказала корреспонденту ИА «ДОН 24». 

– Что в наше время необходимо сделать, чтобы открыть свой бренд? С какими трудностями обычно сталкиваются в первую очередь?

– Трудностей и сложностей очень много. Когда мы основали этот бренд, то даже не предполагали, что возникнет столько препятствий. Мы открылись в тот период, когда случилось «все»: пандемия, закрытие границ, санкции и т.д. Больше всего по производителям одежды ударило ограничение поставок и повышение цен на ткани и фурнитуру. Мы, в свою очередь, при закупках ткани были ориентированы на Италию, которая категорически отказалась проявлять гибкость. Нам пришлось очень сложно. 

– С какими сложностями сталкивается предприниматель?

– Предприниматель может столкнуться с множеством всевозможных препятствий. Нужно просчитать наперед многие шаги. Но и это все равно не будет гарантировать успех. Нужно набраться терпения, упорства и идти вперед – иначе никак. 

Начиная от бюрократических проблем – необходима материальная помощь. 

Изначально в финансовых вопросах меня поддерживал супруг, предоставив стартовый капитал. Теперь мы, спустя 3 года, вышли на самоокупаемость. 

К 2021 году мы чувствовали себя уже более уверенно, бренд ZATE стал узнаваем среди многих других. Именно в этот период было принято решение о необходимости зарегистрировать свой товарный знак. За помощью мы обратилась в Центр развития предпринимательства «Новый Ростов». 

Главная особенность Центра, который учрежден Администрацией города – бесплатное предоставление услуг и рабочего пространства для предпринимателей Ростова-на-Дону.

Здесь я получила консультацию и бесплатную помощь в регистрации товарного знака ZATE by Zaira Tepkaeva.

– На что еще стоит обратить внимание предпринимателю? На круг своих партнеров, которые должны быть надежными.

– Одна из самых наболевших тем – это сотрудники, которые важны как на этапе производства, так и на этапе реализации. Я очень требовательно отношусь к качеству производимой продукции, осуществляя личный контроль на всех этапах: как на этапе конструирования, так и на этапе пошива и выхода готового изделия. Именно поэтому каждый сотрудник должен не просто хорошо выполнять свою работу, но и быть неравнодушным, болеть за свое дело. 

– Как много времени обычно проходит от рождения какой-либо идеи до поступления вещи в магазины?

– По-разному. Это могут быть сутки: например, ночью идея модели пришла в голову, а уже днем я быстренько составила эскиз, либо сколола на манекене и девочки сшили – отправили в продажу. 

Изделий, которые остались на полках - довольно много. Иногда вещь просто не находит отклик по разным причинам. Здесь опять же играет очень важную роль квалификация продавца. Например, мы отшили платье, как нам кажется, идеальное, которое будет пользоваться большим спросом, но, в итоге, продавец не сумел подобрать для него клиентов. Спустя время это же платье бьет рекорды по запросам покупателей. При этом не стоит забывать, что все мы очень разные, у каждого свои предпочтения в одежде и в особенности фигура. Ориентироваться однозначно на всех сложно - всё точечно. Что касается нашей направленности - мы приближены к классике. Позиционируем себя как одежда для девушек, уверенных в себе, не желающих сливаться с толпой, предпочитающих индивидуальность в одежде. 

– Как вы считаете: создание одежды сейчас направлено больше на какие-то тенденции или создание чего-то индивидуального?

– Мода – это очень сложная штука, потому что каждый ее воспринимает по-своему. Для кого-то мода – это то, что носят все. Кто-то считает, что мода – это выделяться из толпы, быть ярким и индивидуальным. Для кого-то мода – это исключительно зайти на какую-то fashion страницу и посмотреть, что сейчас на подиумах, что диктуют модные дома Италии, Франции и т.д. Поэтому мода для каждого своя. 

Для нас мода – это то, что можно надеть через два, три года, пять лет и выглядеть стильно. Мы придерживаемся модных тенденций, но сильно за ними не гонимся. В основном, мы берем на вооружение модные цвета, их сочетание. 

– Сейчас очень многие компании прекратили поставки ткани. Для вас это проблема?

– Месяца три назад это, действительно, была проблема, которая вызывала чувство тревоги и непонимания: чем перекрывать дефицит. Для своего производства мы закупали ткани итальянских и турецких производителей. Но нам повезло с тем, что у партнеров, с которыми мы работаем, были запасы, которые с лихвой перекрывали наши потребности. Цена, конечно же, в условиях падения рубля, сильно возросла и, к сожалению, после стабилизации не вернулась к предсанкционному уровню, но дефицита в тканях мы более не испытываем. 

– Каково это открыть свой бренд в Ростове-на-Дону? Насколько здесь развита эта площадка?

– Мы открылись в январе 2019 года и стали всячески продвигать наш бренд, работать над его узнаваемостью. Я не могу сказать, что в 2022 году нас знают все, но нас уже узнают, что приятно. Для этого понадобилось немало времени, усилий и финансовых вложений.

Не просто быть российским дизайнером. У нас очень много талантливых модельеров, которые заслуживают уважения. Я для себя секрет успеха, когда можно выйти и в короткий срок громогласно заявить о себе– не открыла. Поэтому мы движемся медленно, но - верно. 

– Кого вы видите своими конкурентами на уровне России? Насколько сложно выдерживать такую конкуренцию?

– Как я ранее уже говорила, у нас очень много талантливых модельеров и это радует. Я всегда живу в режиме достаточно жесткой конкуренции и это, действительно, очень хорошо. Потому что если не будет конкурентов, то некуда будет двигаться. Есть неплохие ростовские дизайнеры. Но у нас много отличий: разный подход к созданию коллекций, разное видение моды. А что касается российских дизайнеров – здесь есть куда двигаться. Заслуживают уважения такие дизайнеры как Алена Ахмадулина, Игорь Чапурин, Денис Симачев и многие другие.  На них можно ориентироваться и двигаться вперед.

– Почему даже в России гораздо большие спрос и популярность имеют иностранные бренды, нежели русские?

– Здесь, на мой взгляд, по большей степени играет роль наша ментальность. Русский человек привык о себе заявлять, как об обеспеченном, уверенном себе, успешном человеке. Многие считают, что, если надеть одежду иностранного известного бренда, они будут выглядеть более респектабельно. 

Хотя я тоже очень люблю вещи зарубежных брендов, в данном случае, меня привлекает качество изделия. В частности обувь, сумки и аксессуары я предпочитаю и приобретаю зарубежных брендов.  Все это прежде всего связано с тем, что они имеют колоссальный, годами накопленный опыт. 

– Мода циклична. Как вы считаете, какие года сейчас она вновь переживает? Добавляется ли что-то новое?

– Безусловно, мода циклична и, безусловно, добавляется что-то новое. В данный период времени мы находимся где-то в 80-х годах — это яркие сочетание цветов, брюки клёш и колокол. Что-то новое, безусловно, всегда вносится либо в прическе, макияже, либо в той же подаче одежды.   

– Как вы считаете, какое будущее ждет моду? Куда она сейчас стремится и стремится ли вообще?

– Хочется верить, что к чему-то стремится, потому что иногда возникает такое чувство, глядя на некоторые тренды, что всё, что можно было сшить - уже давно придумали и сшили. Но больше всего мне хочется верить в то, что мода не будет уходить в тенденцию, где раздеться – это моднее, чем одеться. На нас все меньше и меньше одежды. Причем именно российской модой движут «шортики и топики», однотипная одежда больше похожая на домашнюю. Для меня мода, это красивая одежда из качественной ткани и неординарного кроя, это девушки в изысканных платьях и костюмах, которым вслед делают комплементы, восхищаясь их элегантностью.  Надеюсь, мода будет именно такой!

 

 Дарья Корниенко

Дзен

Нецензурная брань, коррупция и кража холодильника, или адвокатские истории Владимира Лившица

Нецензурная брань, коррупция и кража холодильника, или адвокатские истории Владимира Лившица
Фото: Елизавета Ростовская ©

Ростовская область, 4 февраля 2026, DON24.RU. В Донской государственной публичной библиотеке в Ростове-на-Дону прошла встреча с известным адвокатом Владимиром Лившицем. Он представил свою книгу «Защита Лившица» – сборник рассказов, написанных в разное время и основанных на реальных делах из его практики. Истории оказались настолько популярны среди юристов, что их цитировали в реальных судебных процессах другие адвокаты и даже прокуроры.

Владимир Лившиц и главный редактор ИА «ДОН 24» Виктор Серпионов

Фото: Елизавета Ростовская

На обороте книги есть предупреждение о наличии нецензурной лексики. Это сделано не случайно: во-первых, так требует закон, а во-вторых, это своеобразный маркетинговый ход.

«Хочу сказать, что брани как таковой здесь нет. То есть никто не ругается, но замечательные слова, которые существуют в русском языке и которые я стесняюсь устно произносить просто потому, что они эстетически звучат не очень хорошо на сцене, а на письме – самое то!» – рассказывает автор книги.

Каждый интеллигент в душе писатель

Владимир Львович признается, что никогда не стремился к писательству и даже сейчас не может назвать себя писателем. Однако он считает, что любой интеллигентный человек в какой-то степени писатель, поскольку способен излагать свои мысли письменно.

Даже простое желание закурить можно выразить так, что оно превратится в литературу: «Эх, закурить бы, подумал шофер, подъезжая к бензоколонке…Покойному было двадцать пять лет». Вот вам и литературное произведение с социально значимым, острым и драматическим сюжетом.

«Что уж говорить об адвокате, который всегда находится в центре какой-нибудь драматической истории и вынужден об этом писать», – отметил Владимир Лившиц.

А можно и так: берешь анекдот, пересказываешь, приукрашиваешь, добавляешь соответствующую сюжету лексику, записываешь, редактируешь – и вот тебе шедевр!

«Просто, как валенки», – отметил Владимир Львович.

Не только пишет, но еще и рисует

Оказалось, Владимир Лившиц причастен не только к тексту своей книги, но и к ее оформлению. Небольшая иллюстрация на четвертой странице тоже создана им.

 Перед публикацией выяснилось, что в книге осталась одна пустая страница, что стало проблемой для издательства, поскольку в печатном листе восемь страниц, а их общее количество в книге должно быть кратно восьми или 16. Тогда Владимир Львович, со свойственной ему находчивостью, предложил добавить страницу с его собственным рисунком. Получив добро, он отправился в ближайшее кафе, где попросил ручку с карандашом, и вскоре на свет появилась замечательная иллюстрация.

Автор рисунка: Владимир Лившиц

Фото: Елизавета Ростовская

На рисунке изображена женщина с чуть сползшей повязкой на глазах. В одной руке она держит меч правосудия (больше похожий на нож), а другой придерживает механические весы. Это авторская интерпретация образа Фемиды. Рядом с ней стоит молодой прокурор – его юность выдает то, что вместо брюк на нем пока только нижнее белье.

По словам автора рисунка, эти двое «пытаются добыть истину», которая стоит тут же в зале. На столе перед ними лежат яблоки, они же доказательства по делу, которые герои пытаются поделить. Однако им мешает третий персонаж, грозно указующий в их сторону пальцем. Вероятно, так Лившиц изобразил адвоката.

«Заметьте, он ближе всех находится к истине», – подмечает Владимир Львович.

Также под столом, рядом с прокурором, сидит кот. Однако, в отличие от работ Босха, здесь этот зверек не несет дьявольского символизма. Как пояснил художник, кот появился лишь для того, чтобы заполнить пустое пространство рисунка.

Когда рассказы участвуют в судебных процессах

Рассказы Владимира Лившица не только увлекательны, но иногда находят неожиданное применение. Некоторые адвокаты используют их в судебной практике.

Например, в рассказе «Немного джаза» вор выносит из квартиры через пролом в потолке, сделанный сантехниками, телевизор и холодильник «Зил», вес которого примерно 110–120 кг.

« Я усомнился в том, что через отверстие диаметром 30 см при пятиметровых потолках можно вытащить холодильник «Зил». К счастью, тогда были народные заседатели, которые сказали: «Да, вообще нельзя». В итоге подсудимого оправдали», – рассказал Владимир Лившиц.

Позже в Таганроге знакомый гособвинитель поделился с Лившицем забавным случаем. Один адвокат, защищая клиента, в похожем деле о краже холодильника через пролом в стене сослался на рассказ «Немного джаза» как на судебный прецедент, на что судья ему сказала: «Лившица из себя не стройте». Это не единственный пример, когда творчество писателя становилось частью судебного разбирательства.

Неожиданная реклама от прокурора

На одном из судебных заседаний адвокат Владимир Лившиц готовился к ответному слову, конспектируя важные моменты из речи прокурора. Внезапно он с удивлением понял: прокурор дословно зачитывает текст из его собственного рассказа. А звучал он так:

«Некоторые циники от юриспруденции утверждают, что гражданские дела выигрывает тот, кто лучше соврет. Я категорически не согласен! Такие утверждения создают ложное представление о судопроизводстве и дезориентируют граждан, желающих отстаивать в суде свои права и законные интересы. Любому практикующему адвокату известно, что хорошо соврать – это лишь первая половина пути к успеху. Вторая половина – сделать так, чтобы этому поверили. И если первая половина относится к области науки, то вторая – это уже искусство. Что касается науки, то здесь все просто: в одну руку берешь норму права (в качестве общего правила), в другую – рассказ клиента (в качестве частного случая) и нахлобучиваешь одно на другое. Если не получается, то добавляешь нужные детали или убираешь ненужные. Это называется построение силлогизма и относится к формальной логике, которую проходят на первом курсе университета. С искусством посложнее. Тут главное – не перепутать, что и в какую руку положить. Я имею в виду, конечно, доказательства и их использование в ходе рассмотрения дела в суде».

После этого обвинитель указал на автора этих строк, то есть на Владимира Лившица и заявил: «И как можно после таких слов верить этому человеку?»

Владимир Львович поблагодарил прокурора за невольную рекламу и объяснил, что цитата вырвана из иронического контекста. Это был рассказ «Кобелиная песня», повествующий о том, как стаффордширский бультерьер съел пекинеса, и ирония заключалась в том, что реальный процесс больше напоминал «Ледовое побоище», где результат определялся не фактами, а административным ресурсом сторон. При таких обстоятельствах было уже неважно, кто кого съел – важно лишь, у кого «хвост длиннее».

Взгляд на коррупцию

«Коррупция в России всегда была и будет предметом глубокой озабоченности. Озабоченность проявляют все: министерства и ведомства, управления и департаменты, отделы и службы, должностные лица и граждане. Равнодушных тут нет», – с этих строк начинается рассказ «Принц и Нимфа».

Юг нашей необъятной, и особенно Ростовская область, в общественном мнении часто считается регионом с высоким уровнем коррупции. На вопрос о том, какова отличительная особенность коррупционных схем на Дону, Владимир Лившиц ответил, что они ничем принципиально не отличаются от аналогичных на Кубани или на Неве. 

«Нынешняя кампания по борьбе с коррупцией, так же как все предыдущие и все последующие, может привести к системным изменениям,  а может и не привести», – подытожил адвокат.

Дзен
Лента новостей