Учащиеся сальской Детской художественной школы до конца февраля отправлены на «дистанционку»
Как юные художники и их педагоги пытаются адаптироваться к очередной волне пандемии?
ДОЛГОЖДАННЫЙ ОТТИСК
В классах сальской ДХШ непривычно тихо. Дети до конца февраля отправлены на «дистанционку» из-за очередной волны коронавируса. Преподаватели — на своих рабочих местах. Готовят и размещают задания в Интернете. Ученики их выполняют и раз в неделю приходят на консультации. Но далеко не все виды художественного творчества доступны вне класса.
«Если бы не ограничения, с ребятами четвёртого года обучения мы бы сейчас занимались печатью гравюры на картоне. Детям доставляет огромное удовольствие, когда они сами «катают» свою работу, и они сделают это, вернувшись с «дистанционки». Поэтому я просто покажу процесс на одном примере», - рассказывает преподаватель ДХШ Владимир Назаренко.
Кажется, всё просто, но, на самом деле, нужно постараться, чтобы эстамп получился. Сначала ученики делали карандашные эскизы, потом увеличивали их до натуральной величины. «При выполнении эскиза с обратной стороны делается линейный рисунок, который потом переносится на картон, поскольку при печати на оттиске вы получаете зеркальное изображение. Поэтому печать необходимо производить с «зеркала», - делится секретами технологии Владимир Назаренко.
Раньше гравюры делали на досках, позже в качестве основы появились линолеум, и картон - именно его использовали дети. По листу валиком равномерно раскатывается краска, после чего заготовка накрывается бумагой и пропускается через специальный станок. Долгожданный оттиск, где в главных ролях чёрное и белое, готов. Одетая в рамку работа может отправляться на выставку или стать прекрасным подарком к празднику.
ЭКЗАМЕН НА ТВОРЧЕСТВО
Преподаватель Евгения Дежевая демонстрирует работы учащихся выпускного класса, которые успели подготовить за короткий постновогодний отрезок времени до январского «дистанта».
«Это академический карандашный рисунок и академическая живопись акварелью. На всех работах - бытовые предметы, которые для художника прежде всего — геометрические тела», - рассказывает Евгения Дежавая.
Учащиеся довольно успешно справляются с разными жанрами живописи. «Я считаю, что девочки выдают очень хороший, стабильный результат, и за пять лет (столько я работаю с этими учениками) пройден достаточно большой путь от чисто детских рисунков до серьёзных академических работ. Некоторые будут поступать в специализированные высшие и средние образовательные учреждения. Поэтому одновременно это и подготовка к вступительным экзаменам», - говорит педагог
Евгения Дежевая старается держать планку требований на высоком уровне, предлагая ученика более сложные задания, чем есть в программе. Если они справляются, при поступлении будет легче. Вот выполненные задания по сюжетной композиции — иллюстрации к сказке «Золушка». Евгения Дежевая требует от учеников правильного расположения предметов на рисунке, академического построения предметов на плоскости и цветового решения. А впереди- дипломные работы. Педагог озвучивает темы: иллюстрация к сказу Павла Бажова «Хозяйка медной горы», декоративные композиции «Восток-Запад: городская среда» и «Север» - в анималистическом жанре, портреты великих Кандинского и Пикассо. Их нужно постараться сделать в любимой технике этих художников, в их манере, в их стилистике.
«У нас есть предмет «История искусств», Это лекции, просмотр видеофильмов о разных течения в мировом искусстве. Детей очень заинтересовали образы русского аванрагдиста Василия Кандинского и западного Пабло Пикассо», - говорит Евгения Дежевая.
Но над своими дипломными работами девчонки корпят дома. Педагог показала дипломные эскизы по скульптуре. Здесь обнаружились очень интересные находки. «Пока это образцы — макеты в пластилине. По ним и будем работать в глине и папье-маше», - планирует Евгения Дежевая. Но это уже после возвращения к нормальной жизни. Пока же педагог поддерживает связь с учениками через социальные сети и мессенджеры.
ПО СОВПАДЕНИЮ ИНТЕРЕСОВ
Ещё одного педагога, Ирину Назаренко, мы застали за подготовкой очередного методического пособия — эскиза панно, которое учащиеся пятого класса будут выполнять в технике лоскутного шиться. Обычно всё это преподаватель показывает на занятии в классе, а в условиях «дистанционки» разместит в Интернете. «Лоскутное шитьё - одна из техник декоративно-прикладного искусства. Когда дети её освоят, они будут готовы к тому, чтобы выйти на дипломные работы. Пока же им будет предложено сделать определённые детали для панно, которое мы собираемся представить на фестивале-конкурсе лоскутного шитья», - рассказала педагог.
Ирина Назаренко и её коллеги учат детей работать разными материалами, в разных техниках: в ткани, в живописи, в аппликации. Можно даже гобелен соткать, но на это уйдёт год, а на имитацию, когда нитки наклеиваются на картонную основу — одна четверть.
Другая группа детей переходит на рисунок на большом формате листов. Пока ещё не очень уверенно, но потенциал есть. Некоторые ребята успели сделать работы до дисанционки, и они получились довольно удачными. Это фантазии на тему лошади.
У каждого — своё исполнение предложенной композиции, своё цветовое решение. Есть и ещё не законченные работы, на которых можно проследить весь процесс. Рисунок выполняется карандашом, а затем юные художники работают с красками, переходя от больших плоскостей к мелким деталям,.
Умеет Ирина Назаренко вдохновить даже по телефону, через мессенджеры. Первоклашки только учатся смешивать краски, и у них это здорово получается. Как определённый цвет будет себя вести, если его смешать с белым, с чёрным... Ответ на эти вопросы вызывает интерес у детей. Такие моменты остаются в памяти и срабатывают на уровне интуиции, когда дети берут в руки кисть.
Ирина Назаренко раскрыла главный секрет успеха педагога: каждый преподаватель старается дать ученику то, что ему самому интересно. Иначе «зажечь» детей не получится.
Ольга Борисова, 8(86372) 7-10-22, olya.borisova.2018@inbox.ru
salsknews.ru
