Дончанин Андрей Дробышев стал обладателем международной детско-юношеской театральной премии «Масочка»

Ростов-на-Дону, 26 ноября 2019. DON24.RU. Андрей Дробышев из Ростовской области стал обладателем международной детско-юношеской театральной премии «Масочка». Мероприятие прошло в Санкт Петербурге. Он стал лучшим в номинации «Чтец прозы». Андрей читал произведение «Ёжик» Григория Горина. О масштабах фестиваля корреспондентам «ФМ-на Дону» рассказала его мама Наталья Дробышева.

«Раз в год осенью проводится престижная театральная премия. Это аналог «Золотой Маски». Дети читают произведения, из них отбирают лауреатов I степени, а уже потом среди лауреатов выбирают номинантов, голосует жюри, и лучшему вручают «Масочку», – рассказала она.

В рамках мероприятия перед зрителями выступили несколько тысяч юных талантов из 50 различных городов России, Эстонии, Финляндии и Казахстана. Юные актеры показали мини-спектакли, театры мод, театральные постановки на основе классических произведений.

Отметим, к участию в премии «Масочка» допускаются только лауреаты I степени любого из фестивалей-конкурсов, прошедших в течение учебного года в театральном творчестве. Оценивают выступления заслуженные и народные артисты и деятели культуры и искусств.

Комментировать

Редакция вправе отклонить ваш комментарий, если он содержит ссылки на другие ресурсы, нецензурную брань, оскорбления, угрозы, дискриминирует человека или группу людей по любому признаку, призывает к незаконным действиям или нарушает законодательство Российской Федерации

Стал моложе и чаще приходит: театры о том, как изменился их зритель за последние годы

Ростовская область, 10 июля 2024. DON24.RU. Последние годы на постановки, по наблюдению художественных коллективов, стало ходить больше людей, они активно интересуются жизнью театров и творческих команд. Наблюдениями с ИА «ДОН 24» поделились крупнейшие театры Ростова-на-Дону.

Стал моложе

Правительство активно поддерживает культурную жизнь, дав юношам и девушкам возможность использовать Пушкинскую карту. Благодаря этому и не только во все государственные театры стали приходить молодые люди.

«Театральный зритель за последние 5–10 лет, конечно, поменялся. Приходящий к нам на вечерние спектакли зритель все моложе и моложе», – говорит Карина Сердюченко, директор Ростовского-на-Дону академического молодежного театра.

И приток зрителей наблюдается не только в государственных театрах, к существованию которых все привыкли, но и в частных.

«Если 10 лет назад в Ростове-на-Дону, когда люди слышали слова «частный театр»,  многие даже не представляли, что это такое, то сейчас это уже норма и чаще всего человек понимает, т. е. уже имеет опыт посещения или много слышал», – утверждает Катерина Рындина, художественный руководитель частного театра «Человек в кубе».

При этом зрителю абсолютно точно интересно, куда и на что он пришел. Впрочем, по факту его интересует все то, что и раньше составляло предмет интереса театралов.

«Интересны чувства. Интересно погружение в другое пространство. Сопричастность. Сопереживание», – поясняет Катерина Рындина.

Изменилась форма интереса и фокус. Погружение в другое пространство теперь осуществляется не только через восприятие постановки на самой премьере, но и углублением в саму жизнь театра. Современному зрителю хочется знать, что там, за кулисами.

«Сегодняшнему зрителю интересна изнаночная жизнь театра. Интересно все, что связано с выпуском спектаклей, что связано с частной жизнью актеров и не только. <…> Мы с этим сталкиваемся, потому что нам задают очень много вопросов на эту тему, и мы делаем какие-то акции по этому поводу, например «Ночь в театре», – рассказывает Карина Олеговна.

К сожалению, эта вовлеченность не всегда имеет положительный оборот. Коллективы все же сталкиваются с нарушением дресс-кода, когда в жару люди приходят на постановку в сланцах и шортах, а также с шумом в зале, когда падают телефоны или идут разговоры.

«Обсуждение того, что происходит на сцене, во время спектакля – это, конечно, неправильно. Хорошо, что люди обсуждают, но когда идет спектакль – это совершенно неуместно», – рассуждает Карина Олеговна.

Это все отвлекает других зрителей от погружения в историю на сцене.

Но, как заверила Карина Сердюченко, «проблемы со зрителем сейчас самые что ни на есть бытовые», и источником их обычно бывают те, кто пришел на постановку впервые.

Бесплатные спектакли не нужны

Зрители стали приходить на постановки заметно чаще. В разных театрах, в связи со спецификой и репертуаром, люди проявляют разную активность, но у большинства заполненные залы, особенно если речь идет о премьере.

С одной стороны, увеличить число зрителей можно было бы с помощью бесплатных событий. Так, например, поступила Ростовская филармония, проведя на площади у фонтана открытый концерт.

Согласно нашему социальному опросу в соцсети «ВКонтакте», 77,8% опрошенных чаще приходили бы на постановки, если бы те были бесплатными. Однако в современных реалиях это невозможно.

Нужно помнить, что хотя государственные театры и получают финансирование на осуществление постановки, но это, как правило, очень крупные спектакли, которые самостоятельно театру будет осилить тяжело.

«Безусловно, мы должны поблагодарить Правительство Ростовской области и наше министерство культуры – театр не остается без их внимания и поддержки. Выделяется финансирование для осуществления масштабных постановок, одни из самых ярких примеров – спектакли-легенды «Тихий Дон» и «Платов», – рассказывает и. о. директора Ростовского академического театра драмы имени М. Горького, член  Общественного совета при Комитете по культуре Госдумы РФ Ольга Николаева.

В то же время актеры, режиссеры и члены организационных групп работают на постоянной основе, им нужно платить зарплату. Поэтому театру необходимо показывать зрителю не только масштабные представления, но и небольшие, которые будут идти силами самой труппы. И они, разумеется, должны быть оплачены.

Никто не исключает бесплатных мероприятий в целом, но проведение их на постоянной основе может привести к деградации аудитории и падению образа театра в их глазах.

«Бесплатные мероприятия всегда собирают огромное количество людей. Но если мы говорим о качественной публике, то это не про бесплатные мероприятия», – поясняет Катерина Рындина.

Другой не менее важной причиной является подход. Художественные коллективы понимают, что многие зрители хотели бы попасть на постановку, поэтому не делают цены на билеты высокими. Однако и не делают их дешевыми, чтобы сохранять у зрителя ощущение возвышенного, когда он приходит на спектакль.

«С точки зрения психологии человеческого поведения билет в театр не может быть дешевым. Доступным – да, но не дешевым. Иначе мы обесцениваем свою работу в глазах самых дорогих для нас людей – наших зрителей. Поэтому билеты на наши спектакли представлены в самых разных ценовых категориях. Тут мы ориентируемся на формулировку «Театр – это элитарное массовое искусство» – объясняет Ольга Николаева.

В любом случае, все театральные коллективы любят своих зрителей и оптимистично настроены на дальнейшую работу с ним. Ведь, как сказала Карина Олеговна, «если человек к нам пришел, значит он ждал встречи с нами».

 

 

Сергей Попов,  ИА «ДОН 24»